Bonjour à tous,
Je pense organiser un ou plusieurs ateliers autour du thème de la Nature Morte.
La nature morte est une activité très enrichissante qui stimule la créativité du photographe tout en développant ses connaissances techniques.
Elle présente l’énorme avantage d’être immobile. Nous avons tout le temps de choisir la composition, le cadrage, de préparer la lumière, d’intervenir sur la disposition des différents éléments de l’image.
Jean-Marc DUTERTRE, propose de nous mettre à disposition une pendule antique de grande valeur en cours de restauration (voir photo ci-dessous).
La photographie d’objets d’art nécessite une reproduction fidèle afin de restituer parfaitement les détails, la patine et l’intention donnée par l’auteur.
Quelques sujets, dont ce genre de pendules, sont plus difficiles à photographier que d’autres : les dorures, le verre de protection, la brillance des vernis, les ombres, etc. Il va falloir observer la manière dont ils absorbent ou réfléchissent la lumière.
Pour participer à un de ces ateliers, vous devez être à l’aise avec la prise de vue en studio ou avoir au minimum suivi l’initiation à la prise de vue en studio. Il n’y aura pas de rappels sur les bases de la prise de vue en Studio.
L’idéal est de disposer :
- D’un boitier numérique Reflex ou Hybride, car il permet de vérifier immédiatement le résultat. Un boitier avec griffe pour flash ou prise de synchro flash de type PC.
Attention pour certains Sony / Minolta, nécessité d’un adaptateur de flash.
Le déclenchement des flashs à distance ne fonctionne pas avec les boitiers CANON des séries 2000, 4000 et 250D qui n’ont pas de contact central sur la griffe porte-flash. - D’un petit téléobjectif (entre 50 et 100mm), afin d’éviter les déformations d’un objectif grand angle.
- D’une télécommande pour éviter toute vibration lors de la prise de vue,
- De maitriser le mode Manuel de votre boitier (ouverture, vitesse, Iso, Balance des blancs)
- De photographier en RAW afin de pouvoir retravailler la balance des blancs, les tons et les couleurs,
- De filtres polarisants à placer sur un objectif et/ou sur les sources de lumière,
- D’un trépied photo pour installer votre boitier (le club en possède un),
- D’un ordinateur relié à l’appareil photo, afin d’aider à la composition en LiveView et de vérifier rapidement les prises de vue sur grand écran, vous pouvez voir tous les défauts et les corriger immédiatement, je vais voir si le club peut en mettre un à disposition.
- D’une charte de gris (le club en possède une) ou de couleurs type Colorchecker,
- Avoir un certain niveau de compétence en matière de postproduction.
En fonction du nombre de volontaires, Je prévois deux ou trois séances en salle 204, Le Samedi 4 Décembre :
- de 10H00 à 12H00
- Si la séance du matin est complète, une autre session de 14H00 à 16H00
- Et si la séance de 14H00 est complète, une dernière de 16H30 à 18H30
- Si moins de 3 personnes inscrites à une session, elle sera automatiquement annulée.
Vous serez au maximum 4 personnes, moi-même et Jean-Marc dans le Studio, soit 6 personnes.
Si vous souhaitez d’autres créneaux par exemple en semaine et si la pendule est disponible, n’hésitez pas à vous exprimer.
Si vous êtes intéressés et certains de participer, inscrivez-vous sur ce Doodle : https://doodle.com/poll/ttmikhxyvchfsgbx?utm_source=poll&utm_medium=link
Bonne Journée, Alain
